venerdì 9 gennaio 2026
Ombre - 806
Una conferenza stampa di tre ore fa sei pagine,
almeno, di giornale. Mentre l’esito è nullo, molta Meloni in video e poche righe
di cronaca. La conferenza stampa è solo un palcoscenico in Italia per i giornalisti,
per trenta secondi di gloria sui Tg 24 ore. Di un giornalismo che non sa di che
si tratta. E del resto è da qualche decennio senza contratto, a paghe residuali.
Cronache dell’altro mondo – giustiziarie (376)
Più di tutto fa impressione, nei video
dell’assassinio di Minneapolis da parte della polizia dell’Immigrazione, il tiro
preciso, calibrato, contro un mezzo in movimento. Non una sparatoria ma tre soli
colpi di pistola, tutti ed effetto. Contro la guidatrice e non contro l’altra
occupante. Quindi ben mirati, benché lo sparatore non prenda la mira, spari dal
fianco, ben esercitato.
Una scena da film western, benché il
clima fosse umidiccio e grigio. Minneapolis, Minnesota, si candida al genere,
ormai in disuso nelle sale?
Era avvenuto sempre a Minneapolis cinque
anni fa l’assassinio, in massa quella volta, benché uno solo sia stato condannato
come colpevole, e prolungato, un tempo infinito, di George Floyd, tanto da
provocare la rivolta generalizzata di mezzo mondo. Ma alla fine senza colpa: la
violenza paga?
Cronache dell’altro mondo narcisiste – (375)
“Perché ci innamoriamo dei leader narcisisti, a partire dalla scuola
elementare?”, si chiede sul “New York Times” Adam Grant, “psicologo
organizzativo” alla PennState University. Il Narciso della classicità è uno che,
bello e pieno di sé, appassisce guardandosi e presto muore. In America, a volte
è eletto alla Casa Bianca. Come Trump, sottintende lo psicologo.
Un vero leader antepone la sua missione al suo ego, il narcisista fa il contrario.
E allora perché viene votato? La risposta lo psicologo dà con una statistica: uno
studio sull’altezza dei presidenti americani, da1824 al 1992, rileva che “il candidato
più alto ha ottenuto costantemente più suffragi del candidato più basso”. E che
“l’altezza è stata il fattore prevalente nei periodi più difficili, di minaccia
sociale, economica e politica”.
Lo psicologo, anti-Trump, non si interroga su quale era o potesse essere
la minaccia, “sociale, economica e politica” alla base del successo di Trump.
Miracolo a Chieti impossibile, il terzo settore è avido
Insistito,
incalzante, documentato, terrificante atto d’accusa contro il “sistema”
dell’assistenza sociale, a proposito dei bambini felici della coppia felice di
coniugi Trevilion nella campagna di Palmoli in provincia di Chieti, bambini e
genitori disastrati dall’intrusione dell’assistenza sociale, giudici dei minori
compresi, del grande-miserrimo business della protezione dei minori:
Un solo ragazzo
èche si ricordi è uscito indenne da un orfanotrofio, Totò il buono di
Zavattini, nel film di De Sica “Miracolo a Milano”, che è appunto un miracolo.
Susanna
Tamaro, essendo stata “mandata prima in collegio e poi in una casa-famiglia”,
testimonia quello che tutti sanno, che “nella casa -famiglia in prevalenza
trovano ospitalità bambini e ragazzi che vengono da situazioni più che
disastrate; dunque non compagni sereni, aperti, disposti al dialogo, ma
individui aggressivi, depressi, tristi, feriti profodnamente nel loro bisogno
di essere amati”. E che “la «famiglia» di cui parla è costituita da un
educatore o un’educatrice professionali, solitamente provenienti da qualche cooperativa
che spesso li sottopaga; e in quanto dipendenti, hanno orari e turni, che cambiano
di continuo”.
La scrittrice
ci arriva avendo già demolito tutti i pretesi “capi d’accusa”. Il bagno in casa?
“Negli anni Settanta in Friuli, dove vivevo, quasi
nessuno dei miei compagni di scuola che viveva in campagna aveva il bagno in
casa”. La bambina a sei anni non sa leggere? “Si tratta di bambini bilingui che
hanno naturalmente una difficoltà ad apprendere una lingua sconosciuta”. Non
c’è riscaldamento, solo una stufa? “Devo confessare che anch’io, mentre sto
scrivendo, sono seduta accanto alla stufa mentre il resto della casa non è
riscaldato perché in campagna, da sempre, si scalda solo la stanza dove si sta
più spesso”. Cambiarsi una volta la settimana? “È la norma d’inverno per
tanti campagnoli: non si suda, non ci sono inquinanti, non c’è nessuna ragione
per farlo”. E la scuola, la “scuola parentale”? “Perfino nel mio paese… ne è
nata una. Ormai in Italia sono sedicimila, e questo dovrebbe far riflettere non
poco, perché vuol dire che sempre più genitori non vogliono mandare i figli
alla scuola pubblica…”.
Solo
Tamaro non tocca, per delicatezza, il punto dolente della questione, che l “assistenza”
è un business. Ora caro, un appalto dello Stato, che non sa o non vuole controllare
i prezzi, non più la buona, o cattiva, volontà e organizzazione delle suore al
tempo di Totò il Buono. Uno dei tanti business delegati, sorti come
funghi dopo la “crisi fidcale dello Stato” di fine Novecento, comunque ben
remunerati. Non terapeutici, solo una forma della spesa pubblica – il servizio
è un campo d’affari. Per questo un “miracolo a Chieti” è impossibile.
Susanna Tamaro, La
famiglia nel bosco? Riportatela a casa. Quei bambini hanno sicuramente più
libertà e creatività dei coetanei, “Corriere della sera”, free online
giovedì 8 gennaio 2026
Letture - 602
letterautore
Céline – Malaparte lo
aiutò finanziariamente, facendogli pervenire i diritti d’autore in Francia della
traduzione di “La pelle”. Maurizio Serra, biografo di Malaparte, lo spiega a
Gnoli sul “Robinson”, a proposito di “alcune ricostruzioni fantasiose” che gli
è toccato rivedere della biografia. Una, in particolare, è stata l’attenzione
di Camus per Malaparte, al punto da andarlo a trovare in clinica a Roma nel
1947, malgrado la vertenza che avevano avuto sul titolo di “La pelle” in francese,
che Malaparte avrebbe voluto “La peste” – ma era un titolo già famoso di Camus.
La lettera, spiega Serra, sulla quale aveva basato il racconto della visita di Camus
a Malaparte in clinica, non è di Albert ma di “un personaggio sulfureo, di
estrema destra, amico intimo d Céline. Clément Camus era il nome. Fu il tramite
fra Malaparte e Céline, facendo giungere a quest’ultimo i cospicui diritti
d’autore dell’edizione francese de ‘La Pelle’.
Da una lettera di Céline a Malaparte risulta che quei soldi gli venero
donati per ammirazione. Effettivamente arrivarono e furono utilizzati per
pagare gli avvocati che lo difendevano nel processo in Danimarca”.
Classe media – “La povertà ha
qualcosa di poetico, no?” viene chiesto a Borges (“Non c’è nessuno allo specchio”, 33). “Sì”, è la riposta, “possiede una vaga
poesia. Per questo motivo nessuno ambisce ad appartenere alla classe media, che
è la migliore, perché ad essa sembra mancare il prestigio. Eppure è la classe migliore, direi l’unica: che in un
Paese vi siano dei milionari è un fatto vergognoso come lo è il f atto che vi
siano dei mendicanti”.
Giulio Einaudi – “L’editore
Giulio non l’ho capito bene”, Luciano Bianciardi in “Lettere «inutili» vol. 2:
agli amici”: “Mi sembra però di avere inteso perché nel suo clan ci sono stati
almeno tre suicidi”.
Ricordando Pavese, “l’amico fraterno”, il “caro amico, fratello
maggiore”, che gli sollecita la traduzione di Reik (Theodor Reik, “Il rito
religioso”, 1949, n.d.r.) – “e siamo alla viglia del suo suicidio”, Franco
Ferrarotti fa un (piccolo) quadro della Einaudi, ancora nel 1949: “Italo Calvino
non è ancor arrivato. E neppure Norberto Bobbio. C’è solo Natalia Ginzburg, nel
suo angolino. E, ma da casa, il conte di
Vinadio, Felice Balbo. Solo di tanto in tanto, inatteso e imponente, appare, in
piedi nel vano della porta, Paolo Serini, a declamare la sua introduzione a un classico
francese che viene traducendo”.
Feltrinelli – “Il
Feltrinelli, detto il giaguaro, ventotto anni, occhiali e baffi, alto e
robusto, ignorante come un tacco di frate e ricco da fare schifo” – Luciano
Bianciardi, “Lettere «inutili» vol. 2: agli amici”.
Femminilità – Nell’Ottocento
si studia ora in America attraverso l’opera italiana. La “New York Review of
Books” offre un seminario, in quattro lezioni, sulla femminilità come si viveva
o si concepiva nell’Ottocento attraverso la rilettura di “Madame Bovary” e di
tre opere: “Lucia di Lammemoor”, “La Traviata” e “Madame Butterfly” (che è di
inizio 900 ma di sensibilità sempre ottocentesca).
Inglesi – “Dei contadini
tedeschi!”, ricorda Borges, nell’intervista “Non c’è nessuno allo specchio”,
che il suo amatissimo e ammiratissimo padre soleva dire della loro apprezzatissima
eredità materna: “Mio padre, che era orgoglioso, come lo sono io, del sangue
inglese, una volta disse: «La gente parla tanto degli inglesi, ma in fin dei
conti chi sono gli inglesi? Dei contadini tedeschi!»”
Manzoni – “Tutto Manzoni per me andrebbe vietato ai minori di quarant’anni, che non sono in grado di capirlo”
– Luciano Bianciardi, “Lettere «inutili» vol. 2: agli amici”.
Un omosessuale
represso, secondo Pasolini. Non “come tutti”, da letteratura freudiana o gay,
ma per motivi specifici. Prendendo a pretesto una riedizione popolare dei “Promessi
sposi”, una delle tante, quella pubblicata l’anno prima con la prefazione di Davide
Lajolo, che fu tante cose ma non un cultore della materia, Pasolini ne fa l’ipotesi,
che dice certezza, sul settimanale “Tempo” il 26 agosto 1974 – la recensione è
leggibile nella raccolta postuma, editoriale, “Descrizioni di descrizioni”, a
cura di Graziella Chiarcossi e con la prefazione di Paolo Mauri. Non un discorso
critico, Pasolini precisa in entrata, “semplicemente delle chiacchiere più o meno
brillanti su un argomento su cui spesso degli italiani, che abbiano fatto
almeno il liceo, usano parlare”. Ma nella
rilettura di Trifone Gargano, “Pasolini e l’omosessualità in Manzoni”, online,
fa un discorso radicalmente critico. È “sotto il segno della «omosessualità
in Manzoni» che, per Pasolini, «si svolge tutto il fitto intreccio di rapporti
dei personaggi dei Promessi sposi, Don Rodrigo e il Griso, Don Rodrigo e
il cugino, il Cardinal Borromeo e l’Innominato, per non citare che i primi che
vengono alla mente». Pasolini, dunque, invitava a rileggere i Promessi
sposi sotto questa chiave interpretativa, per notare che «una volta
privilegiato e messo sull’altare il rapporto d’amore uomo-donna, tutti i
rapporti che formano l’intreccio del libro sono caratterizzati da una strana
intensità (fraternità e odio) omoerotica».
L’omosessualità latente in Manzoni Pasolini aveva in precedenza basato sulla
sessualità prominente della madre, “Giulia Beccaria, soffermandosi sulla
conseguente nevrosi manzoniana, caratterizzata «dall’eterna forma di
complesso nei riguardi del sesso femminile». Tutto questo, concludeva Pasolini,
non poteva non condurre Manzoni a una «cristallizzazione della femminilità,
condizione senza la quale sarebbe stato impossibile per lui pensare al rapporto
sessuale», con caratteri schematici: da un parte, infatti, «la donna si
cristallizza in Gertrude, la peccatrice che si deve ignorare e tener lontana da
sé con orrore […]; dall’altra parte, la donna si cristallizza in Lucia,
l’immagine immacolata della giovane madre, che non può – è inconcepibile –
avere rapporti con l’uomo (e infatti […] il voto di castità)».
Dunque, concludeva Pasolini, a «fiancheggiare tale rapporto così complicato col
sesso femminile – come sempre in tali casi – non poteva non esserci una certa
tendenza, inconscia e del tutto irrealizzata, sia pure, all’omosessualità».
Moralisti – Scrivendo di
Brancati, ora in “Arcipelago Sud”, Fofi accenna a una categoria di “grandi moralisti”
anche tra le lettere italiane: “Sciascia è un erede dei grandi illuministi, ma
anche di Pirandello e Brancati. Brancati non ha scritto soltanto romanzi,
racconti, commedie, ma anche interventi e saggi da grande moralista, nel senso
in cui si può parlare di grande moralismo per maestri come Montaigne, Manzoni
o, più vicino a noi, Savinio e lo stesso Moravia”.
Poetessi –“«Ci sono poeti
e poetessi», diceva la Morante, mettendosi lei tra i poeti e mettendo il Nobel
Quasimodo tra i poetessi!” -Goffredo Fofi, “Arcipelago Sud”, p. 134.
Prologhi – Kierkegaard scrisse
e pubblicò un libro di prologhi – di libri mai scritti. Anche Borges ha un
libro di “Prologhi, con un prologo di prologhi” – pubblicato dal nipote José
Miguel de Torres, figlio della sorella Norah. Sarebbero i sommari (abstract)
della saggistica.
Vita Sackville-West – “L’incantevole, nobildonna piena di talento”,
annota Virginia Woolf dopo il primo incontro, organizzato dal cognato Clive
Bell per Natale, per far conoscere alla commoner Virginia la nobildonna
famosa, e giovane – Vita Sackville-West, scrittrice best-seller, madre
di due figli, aveva trent’anni, Virginia quaranta e poche scritture - “non
corrisponde granché ai miei gusti più severi: florida, baffuta, colorata come
un pappagallo, con l’agile disinvoltura dell’aristocratica, ma senza l’arguzia
dell’artista”. Virginia Woolf ne sarà l’amante – una delle-gli amanti - ma
senza il colpo di fulmine. L’annotazione finale del diario, il 15 dicembre 1922, dopo la cena natalizia, è:
“È un granatiere: dura, piacente, mascolina, tendente al doppio mento”.
Patti Smith – “Lei appartiene
a quella stirpe di mistiche senza convento che attraversa la letteratura
americana da Emily Dickinson – la wayward nun – a Flannery O’Connor – la
hillbilly thomist”: è la sintesi mozzafiato di padre Antonio Spadaro,
“Il Vangelo rock secondo Patti Smith”, recensione del memoir di P. Smith,
“Il pane degli angeli”, su “La Lettura”.
La wayward nun di E. Dickinson, la monaca riottosa, ricorre al
componimento n. 722, “Sweet Mountains” – “Montagne care, voi non mi mentite /
non mi mandate via, né mai fuggite…”.
“A hillbilly thomist”, una tomista montanara (cafona), Flannery
O’Connor, “la scrittrice del Sud”, disse anche lei di se stessa: “Chiunque abbia
etto ‘La saggezza del sangue’ pensa che io sia una nichilista montanara, mentre
… io sono una tomista montanara”. E intendeva: una che indaga come la grazia si
manifesti in persone che non hanno accesso ai sacramenti – come lo faceva san Tommaso
d’Aquino, che s’interrogava su come la grazia di Dio possa operare in tutte le
cose visibili.
Il Catholic Information Center, che spiega questa citazione di Flannery
O’Conor, allarga il “tomismo hillbilly” alla musica bluegrass, “giocosa
ed energica”, che, come la musica folk americana, contiene spesso temi esplicitamente
teologici, come la fede in Cristo, la bontà della vita, il dolore dell’amore
non corrisposto, la definitività della morte, la speranza nella vita eterna”. E
ne deriva anche qui che, quando il bluegrass è suonato dai domenicani
studiosi di Tomaso d’Aquino “non c’è dubbio che ciò che ne deriva sia il tomismo
hillbilly” – padre Spadaro non è domenicano, è gesuita
Stupidità – Non è tema di larga
riflessione. A parte un “Elogio” di Jean Paul, in tono semiserio – da noi curato
nel 1995 - e le note semiserie, Le leggi della stupidità umana”, di Carlo Cipolla, l’economista. Il tema sollecitò
Dietrich Bonhoeffer, il pastore protestante che Hitler aveva imprigionato e poi
impiccherà, “Dieci anni dopo” – guarda a dieci anni dopo, con la fine della guerra
e la fine del nazismo: il problema sarà sempre quello della stupidità umana, della
tendenza al conformismo. Brancati ne scrisse diffusamente, specie ne “Il
vecchio con gli stivali”. E Savinio, anche lui diffusamente, ma specialmente
nel racconto “Casa della stupidità” – nella raccolta “Tutta la vita”.
letterautore@antiit.eu
Borges modesto anarchico, individualista
La condizione della cecità sopraggiunta, “non c’è
nessuno allo specchio”, dal 1955 – appena nominato direttore della Biblioteca
Nacional…. I consigli, modesti, di scrittura – evitare i sinonimi, evitare i
gerghi, preferire le parole abituali a quelle “metravigliosa”, Il reiterato tributo al padre, di stima e di
affetto, per avere avuto da lui un’eredità inglese (per la parte materna del
padre), e perché “era spenceriano, anarchico, individualista e agnostico”,
professore di psicologia.
La trascrizione di un’intervista televisiva, lunga ma
una delle tantissime, nel 1980, alla tv spagnola, quando Borges, il 23 aprile,
ricevette a Madrid il premio Miguel de Cervantes, il più prestigioso per la
lingua spagnola. Un’intervista d’occasione, ma piena di umori, come tutto in
Borges. Alla constatazione che “riesce a comunicare così tanto ai giovani”, pur
tanto radicali, cioè “a un estremo politico completamente opposto al suo”, spiega
paziente: “A dire il vero io non so in quale situazione politica mi trovi. Di
sicuro non sono nazionalista, come non sono stato peronista; non sono comunista,
diciamo che sono un individuo, un modesto anarchico di indole spenceriana, che
crede nell’individuo e non nello Stato”.
Basterebbe la rilettura, da parte dell’intervistatore”,
della dedica delle opere complete alla madre, una paginetta (“sì, una dedica molto
bella, mi piacerebbe ascoltarla – a casa non ho alcun mio libro”): un romanzo
in poche righe, tra figlio e madre, la madre del figlio. Con la coda: la madre
è morta da cinque anni – quasi centenaria - ma “ogni notte quando faccio ritorno
a casa, sinceramente sono sorpreso che lei non sia nella sua stanza…”. Con l’aria
disinibita, qui palese, per più aspetti, di chi ha vissuto e vive con giudizio,
nella sua modesta saggezza, socievole il giusto, in compagnia di chi non è fanatico
e sciocco, lontano dall’ideologia, il veleno del secolo, che tanto ha ammorbato
la letteratura – ora illeggibile.
Jorges Luis Borges, Non c’è nessuno allo specchio,
Mimesis, pp.55 € 3,90
mercoledì 7 gennaio 2026
Le logiche delle follie di Trump
È Trump un pazzo? Sicuramente no. È anzi in salute ottima per gli anni –
si vede dalle quotidiane conferenze stampa improvvisate, con risposte precise e
concise a domande a mitraglia di frotte di giornalisti ammassati nello Studio Ovale
- 11 metri per 9, meno, una sessantina di mq - e perfino dallo stipite della porta
(mentre va in bagno - in aereo?), senza protezione né vaglio preventivo. Gli altri
presidenti hanno sempre concesso al massimo una domanda, a distanza di sicurezza.
Ha vinto la presidenza, e ha fatto
vincere il suo partito, recalcitrante, a 78 anni da solo, anzi contro una mezza
dozzina di giudici che lo perseguivano per reati gravi e gravissimi benché indimostrati.
Trump è un improvvisatore? No. Scrive da improvvisatore, specie sui social,
ma è una tecnica di comunicazione – i messaggi che devono fare scandalo sono approntati
per lui da specialisti del linguaggio. In politica estera e di sicurezza, e in politica
economica, c’è molta continuità nell’amministrazione federale americana, il
ruolo personale del presidente eletto è di favorire questa o quella opzione, ma
tutte sono studiate. Le decisioni più controverse dell’ultimo anno hanno già prodotto
i risultati voluti, senza danno: la cessazione dell’immigrazione selvaggia, la svaluazione
“competitiva” del dollaro, col rilancio dell’export Usa, i farmaci negli Usa agli stessi prezzi praticati fuori (erano il doppio e il triplo), e ora la messa in guardia
– tuti ammutoliti – dei cacicchi latinoamericani.
Ha detto l’Europa miserabile – accattona – e illiberale – antidemocratica.
Ma è quello che dicono Alphabet (Google) e Meta (Facebook). Ed è un fatto che l’Europa
politica non sa accettare la destra, l’alternanza – lo ha fatto in Italia ma
solo per l’abilità di Berlusconi, in Germania, in Francia e in Gran Bretagna
non ci riesce, la respinge nell’estremismo). Quanto alla difesa l’Europa, che
pretende tanto di sé, fa sempre affidamento (Italia e Germania in cima, ma
anche la Francia, e la Gran Bretagna) sull’“ombrello nucleare” americano.
E la Groenlandia? E il Canada? È un assioma strategico, prima che
trumpiano, da ben prima di Trump alla presidenza, che con la “normalizzazione”
della navigazione polare, gli Usa sono scoperti a Nord, e non protetti, da
Canada e Groenlandia, tanto vasti quanto inermi, grandi praterie per l’accerchiamento
e l’invasione. La frontiera sguarnita è una novità totale per gli Stati Uniti,
che hanno vissuto per due secoli e mezzo e hanno prosperato nell’insularità - una
sorta di isola felice tra gli oceani, quando l’imperialismo era europeo,
coloniale fino al 1914 e nel dopoguerra sovietico.
C’è una logica in questa follia, la battuta di Polonio è scontata, ma con
fondamento.
Il mondo com'è (492)
astolfo
Assistenti sociali
–
Una professione che si segnala sempre più, dalle maestre pedofile dell’asilo di Rignano venti anni fa agli
affidi di Bibbiano sei anni fa, e ora in Abruzzo, come una polizia di Stato domestica,
specie nell’“assistenza ai minori” intesa come massacro della famiglia in
quanto istituzione, della genitorialità - col contorno dei “piccoli affari” delle
consulenze, sanitarie, psichiatriche, psicologiche
etc. - ebbe alla nascita e al primo sviluppo, negli anni 1950-1960, dignità
culturale, e politico-sociale, con il Cepas, Centro di Educazione Professionale
per Assistenti Sociali. La prima scuola per assistenti sciali, creata nel 1954
a Roma da Guido Calogero con la moglie Maria Comandini alla Sapienza, e animata
da Angela Zucconi, una cattolica, giovane collaboratrice di don Giusppe De Luca
all’ “Avvenire” negli anni 1930, e nel dopoguerra esponente politica socialista,
con una vasta esperienza di formazione internazionale, e largo passato di-studi negli Stati Uniti, e da Pina Chiaromonte, sorella di Nicola.
Una Scuola di Servizi
Sociali era stata aperta a Milano nel 1946, ma nell’ambito ristretto, politico, della Società Umanitaria.
Il Cepas era stato voluto e finanziato da Adriano
Olivetti. Che la professione aveva adottato in azienda già da prima della
guerra, con un’apposita organizzazione (v., sotto, Fondo Domenico Burzio), ma
aziendale, a sostegno delle famiglie dei lavoratori del gruppo. Sulla traccia
aperta da Henry Ford, uno che non rifiutava il lavoro a nessuno, ma dai suoi lavoratori
pretendeva sobrietà, decoro e senso della famiglia, controllandone le abitudini
attraverso forme di sostegno indiretto, per l’abitazione, la salute, l’istruzione.
Enrico Berlinguer – Il personaggio
politico più di culto nella storia della Repubblica. Per i 40 anni dalla morte
una mezza dozzina (o sono stati otto? dodici? difficile tenerne il conto) di film
sono stati a lui dedicati, documentari e sceneggiati, e portati anche in sala, in
più sale contemporaneamente, devotamente. Il teorico e pratico del dissolvimento
del partito Comunista nella Democrazia Cristiana, da Andreotti (boccone amaro,
al governo e alle urne) a Prodi, Letta, Renzi, Gentiloni, Calenda, Franceschini,
Bonaccini, Delrio, con il loro caratteristico mulinare correntizio, è diventato
di culto subito alla morte nel 1984: Gianni Amico inaugurò il filone con
“L’addio a Enrico Berlinguer”, un funerale gigantesco, interminabile. Amico,
che aveva esordito come cinefilo col gesuita Angelo Arpa nella sua Genova, già
vent’anni prima si era esercitato in morte di Togliatti, col film “L’Italia con
Togliatti”. Ma quello su Togliatti era un “documentario collettivo” prodotto dallo stesso partito
Comunista, una sorta di promozione pubblicitaria. E il personaggio non aveva sortito l’effetto Berlinguer. Che è una sorta
di culto della personalità, quale era lo stile sovietico, ma opera di volenterosi,
con qualche capitale evidentemente – il cinema costa. O è l’“elaborazione del
lutto”? Togliatti era stato presto dimenticato, da un partito che dopo di lui
aveva marciato spedito, mentre Berlinguer impersona la fine di un’illusione?
Fondo Domenico
Burzio – La
prima organizzazione sociale d’impresa in Italia, istituita dalla Olivetti nel
1932, di assistenti sociali che sostenevano le famiglie dei lavoratori
dell’azienda. La creò Camillo Olivetti, il fondatore dell’azienda, padre di
Adriano, nel 1932. Istituendo e finanziando un fondo apposito, che intitolò al
suo collaboratore di una vita, Domenico Burzio, che era venuto a morire. Un
analfabeta (aveva la seconda elementare, e un corso si disegno geometrico) ma
di grandi intuizioni tecniche, che lo aveva seguito a Milano nella prima
avventura industriale, e poi, da semplice fuochista era passato via via a
collaboratore di fiducia di Olivetti, e alla posizione di direttore generale
tecnico. Lo stesso Burzio aveva anche il compito di ascoltare gli operai che
presentassero problemi, soprattutto economici, ma anche psicologici e\o
familiari, e di sovvenire eventualmente ai bisogni extra-aziendali. Compito che
poi estese a un gruppo di collaboratori, di formazione simile a quella che sarà degli assistenti sociali.
“Nell’autunno
1894, nella mia villa di Monte Navale, avevo intrapreso un breve corso
elementare di elettricità per operai. Lo frequentarono quattro allievi tutti di
età e di grado di istruzione differente. Il più giovane era un ragazzo di
diciotto anni, piuttosto sviluppato fisicamente, che lavorava da fabbro:
Domenico Burzio. Mi era stato presentato da un suo zio che veniva ogni tanto a
lavorare nel nostro orto. Così ebbi il primo contatto con quella persona che
più tardi divenne il mio migliore collaboratore”. Con queste parole Camillo
Olivetti avviava nel 1933 il Fondo Domenico Burzio, nel primo anniversario
della morte. Nel 1895 si era presentato da Olivetti sapendo che intendeva
avviare un’impresa industriale. Olivetti gli promise il lavoro di incaricato
della caldaia dello stabilimento che progettava, a patto che prendesse un “diploma
di fuochista”. Divenne presto il capo naturale degli operai – che nel 1903,
quando Olivetti decise il trasferimento a Milano, erano già una cinquantina. E
tale posizione manterrà cinque anni dopo, quando Olivetti riportò l’officina a
Ivera, col progetto delle macchine da scrivere. Burzio nel frattempo aveva
fatto un corse serale di elettrotecnica, e sarà in grado di contribuire alle
soluzioni dei problemi tecnici dei primi modelli di macchine da scrivere, M20 e
M40 - e soprattutto alla progettazione delle macchine operatrici necessarie per
costruire le parti dei nuovi prodotti.
Il Fondo Domenico Burzio acquisì
rapidamente un vasto potenziale di attività. Con un ristretto gruppo di
assistenti sociali, arrivò a poter analizzare una sessantina di casi al giorno.
Per una serie variegata di interventi. Le spese per medicinali, specialisti,
ospedali. Sussidi per gli indumenti. O per l’acquisto della legna in inverno.
Per i traslochi. Per il pendolarismo dei dipendenti. Una serie di interventi erano
previsti in automatico in determinati casi: sussidi di allattamento (50 lire al
mese alle operaie che allattavano, per sei mesi), buoni viveri per chi doveva osservare
diete speciali e per le famiglie numerose, buoni latte per gli ammalati e i
bambini. Il tutto su base informale, di un rapporto di reciproca di fiducia.
Adriano Olivetti potrà dire, alla cessazione del Fondo nel 1960: “Le madri
ebbero lettini, materassi, mantelli, scarpe per i loro bambini e a nessuno
mancò la legna nell’inverno […] Imparai, organizzando questi servizi,
a conoscere l’intimo nesso tra l’assistenza sanitaria e l’assistenza sociale.
Imparai a conoscere quanto scarsa sia la sensibilità a questi problemi da parte
di coloro che non li soffrono”.
La Fondazione nel 1960 venne sostituita da un Fondo di Solidarietà
Interna, sempre finanziato dall’azienda, di integrazione del trattamento
assicurativo e previdenziale pubblico.
Florence Beatrice Price – La prima musicista
afroamericana (per parte di padre), compositrice di musica classica – pianista
e organista. Attiva nel primo Novecento, ma che si viene apprezzando solo ora, dopo
un secolo. Riconosciuta autrice di oltre 300 opere: quattro sinfonie,
quattro concerti, e opere corali, canzoni, musica da camera e musica per
strumenti solisti – l’opera è in via di catalogazione e pubblicazione (nel 2009 una
consistente collezione di documenti e opere manoscritte è stata rinvenuta nella
sua vecchia casa estiva, rimasta abbandonata).
Benché di razza
mista, era di famiglia in vista a Little Rock dove è nata La madre insegnante
di musica, il padre medico - l’unico dentista afroamericano della città. Con
una casa ampia e frequentata, dotata di biblioteca, un salone grande, e un
pianoforte a coda. Florence frequentò in città la scuola cattolica. Nel 1903, a
sedici anni, fu iscritta al conservatorio New England di Boston, dove si diplomò
in organo e pianoforte. Tre anni dopo, nel 1906, diplomata, tornò a Little Rock,
dove insegnò musica, in due diverse scuole, fin al 1910, e poi al Clark College
di Atlanta, in qualità di preside della facoltà di musica.
Abbandonata dalla
madre alla morte del padre nel 1910, quello stesso anno 1910 si legò all’avvocato
Thomas Price, col quale si sposò nel 1912, e tornò a Little Rock. Ebbe un figlio
morto presto, e due figlie. Finché la situazione non si fece difficile. I neri
erano quasi la metà della popolazione. E Little Rock era così stata una delle
città in cui le “leggi Jim Crow”, cioè segregazioniste (era invalso negli Stati
Uniti l’appellativo “Jim Crow” per una maschera teatrale che identificava personaggi
di colore), dopo la guerra civile furono adottate alacremente – nel 1903, la segregazione
era stata estesa ai tram in città, e durerà fino al 1965. Nel 1927 la coppia
Price si stabilì a Chicago.
A Chicago Florence
ebbe un periodo creativo fertile, nel mezzo della Chicago Black Renaissance – malgrado
il divorzio, nel 1931, l’avvocato Price avendo ceduto psicologicamente al crac
del 1929, seguito da un secondo matrimonio, con un Pusety Dell Arnett, di
professione assicuratore. Fu presto riconosciuta per un suo proprio stile compositivo,
maturato sull’opera di Dvořák, nella struttura classica europea integrando ritmi
e melodie di musica folk americana, jazz, spiritual, blues.
Ebbe successo con composizioni per bambini, con jingle radiofonici
(mediati dall’occasionale esperienza di pianista\organista nei cinema al tempo
dei film muti), e con la Chicago Symphony Orchestra. Che il 15 giugno 1933 eseguì
la sua “Sinfonia n.1 in mi minore”. L’anno seguente fu eseguito, sempre dalla
Chicago Orchestra, il suo “Concerto per pianoforte in un movimento”. La sua “Sinfonia
n. 3” fu eseguita nel 1940 dalla Detroit Civic Orchestra. Completò anche una “Sinfonia
n. 4”, che però non trovò esecuzione. Morì nel 1953 già dimenticata. Due anni
prima aveva lamentato, scrivendo al direttore musicale della Boston Symphony
Orchestra, il famoso maestro Serge Koussevitzky: “Purtroppo il lavoro di
una compositrice è concepito da molti come leggero, spumeggiante, privo di
profondità, logica e virilità. Aggiunga a ciò l’incidente razziale – ho sangue
di colore nelle vene – e capirete alcune delle difficoltà”.
L’opera lasciata
in eredità, in via di catalogazione, è cospicua: oltre le quattro sinfonie,
quattro concerti, opere corali, canzoni d’autore, musica per strumenti da
camera e solisti, inni per organo, brani per pianoforte, arrangiamenti spiritual,
un concerto per pianoforte e due concerti per violino. Nelle note di programma
del suo brano per pianoforte “Three Little Negro Dances”, scrisse: “In tutti i
tipi di musica nera, il ritmo è di preminente importanza. Nella danza, è una
forza trascinante e travolgente che non tollera interruzioni... Tutte le fasi
dell’attività autenticamente nera – che si tratti di lavoro o di gioco, di
canto o di preghiera – sono più che inclini ad assumere una qualità ritmica”.
Un International Florence
Price Festival è attivo negli Stati Uniti, con sede a Washington, dall’estate
del 2020. Con l’obiettivo di realizzare digitalmente dei festival annuali di
musiche della compositrice. E di promuoverne lo studio, academico e nelle scuole.
Obiettivi già largamente affermati: Price è molto eseguita, negli Stati Uniti,
in Germania, in Francia – non in Italia, malgrado i nomi che i genitori vollero
per lei. Più attivo nel revival il maestro canadese che ha diretto l’ultimo
concerto di Capodanno dei Wiener Philarmoniker, Yannick Nézet-Séguin. La sua registrazione della “Sinfonia n. 1
in mi minore” e della “Sinfonia n. 3 in do minore”, con la
Philadelphia Orchestra, ha vinto nel 2022 il Grammy Award per la migliore esecuzione orchestrale.
astolfo@antiit.eu